2021年冬季至2022年春季，CHAT六廠將呈現「再紡東亞」系列藉由紡織所帶來的多元稜鏡，探索理解複雜的東亞社會文化的多重可能性。在展覽正式開始之前，我們將舉辦線上研討會系列「尋緒漸進」，邀請一部分參展藝術家和研究員以及對談人，在他們的項目完成之前分享新作品的構思、考察和創作過程，追溯他們思考的源頭，靈感迸發的瞬間，遭遇的問題和面臨的挑戰，並藉由開放觀眾的參與提問和討論，為創作本身帶來更多思考和互動空間。

「再紡東亞」展覽系列將分為兩個章節，共有40多位藝術家、設計師、研究員參與其中。第一章節將率先於2021年冬季開始，十多位設計師、藝術家將從不同角度出發，探討廣義的「設計」概念在東亞的社會結構、歷史書寫、科學技術、家庭倫理等等方面所帶來的影響和可能。

第二章節將於2022年春季開幕，我們邀請活動於東亞（地區），或以東亞（地區或作為廣義之文化）為研究和創作方向的當代藝術家、設計師進行深入合作，鼓勵他們進行不同形式的共同研究、考察或聯合創作，通過考察這些發生在個體間的深入交流和互動，探索理解東亞的多重可能性。

2021年10月5日（星期二）
家居織物與社會秩序 / 都市建築的紡織性肌理 / 北韓的社會生活與生產空間

從私人空間裡紡織品的歷史發展與人文意涵，到建築表面構造中，紡織品和織物的概念和物理作用再到經由對棉紡生產空間的考察，探究不同意識型態和政治經濟架構下普通人的生活，藝術家和研究員們將從各自不同的角度，探討紡織與人類生存空間的緊密關係。

第一節：
香港時間（UTC +8）下午5時30分至晚上7時
講者：任倢，黎雋維

第一節影片中英文字幕

任倢的分享概要
作為除了衣物之外最為私密的織物，家用紡織品如何與社會秩序相關聯？其發展如何與政治和文化的變遷交織在一起？任捷的研究將圍繞中國歷史和當代生活中的家用紡織品，從最日常的織物入手，進行探究和尋找，重新審視這些柔軟之物對於我們的意義和價值。

黎雋維的分享概要
通過分析各個建築系統的文化、材料史、特性，以及對建造系統的解構，黎雋維的研究項目旨在揭示紡織品和織物在建築表面構造中的意義和物理作用。該項目側重於考察不同的物料如何與形式相調和，尤其是那些不知名的承包商和工匠在不經意的細節、時刻或角落，所作出的即興修改和創造，從而更真實地反映建築材料的「自然」行為。同時，亦會通過對物料老化、改造和維修過程的考察，從物質性和批判性的角度分析建築材料，以及它們如何被想像為建築物的「裝飾」。

第二節：
香港時間（UTC +8）晚上7時30分至9時
講者：蔡優進，任東宇

蔡優進的分享概要
《면방／Myeon-bang／Cotton Room／棉紡》是CHAT六廠將舉辦2021 冬季項目的展覽委約作品，是對北韓紡織廠車間的戲劇性再現。該裝置精心打造了工廠環境、建築特色和宣傳物品，揭示了紡織業對經濟發展、文化生產、婦女賦權和城市建設的貢獻。蔡優進的分享內容將側重於基於在地研究和與當地北韓工人和企業主互動內容發展而來的創作過程。

任東宇的分享概要
而任東宇則會從北韓的「微區」住宅，為我們提供觀察北韓社會的另一個視角。「微區」，作為社會主義住宅發展戰略，指的是由托兒所、幼兒園、學校和商店所組成的配套式住宅區，其概念強調在步行距離內便可滿足人們日常生活的基本需求。此外，許多微區在大院內設有小型工作單位。在北韓，生活必需品是在這些小單位內生產的，並在「微區」的商店出售。任東宇將帶領我們一窺這些微區的建立過程，以及它們的未來發展。

2021年10月6日 星期三
南韓的⎾藝術設計師」/ 對日籍遺民之地的重訪 / 紡織創造⎾新人⏌

藝術家和設計師究竟是如何工作的？他們的創作和生活在怎樣的情況下交叉匯聚？幾位藝術家、學者和策展人，將在歷史研究和現實創作的不同緯度間，找尋這些創作者們縱橫交錯的創作軌跡。

第三節：
香港時間（UTC +8）下午5時30分至晚上7時
講者：玄始源，具靜延

玄始源的分享講稿（英文）

玄始源的分享概要
在2010年之後的韓國，我們常常會看到藝術家和設計師在展覽、出版物、產品等等不同媒介上進行廣泛的合作，或自發性地組建創作團體。玄始源的研究將通過考察數位設計師／藝術家的創作實踐，探索這一現象背後的制度性驅動力、思維方式的演進和未來的發展可能性。

第四節：
香港時間（UTC +8）晚上7時30分至9時
講者：李繼忠，伊佐治雄悟，孔煜也

李繼忠及伊佐治雄悟的分享概要
李繼忠與伊佐治雄悟的合作始於2020年初關於滿洲的對話，那時的李繼忠已開始了大東亞鐵路項目的研究，而伊佐治雄悟則談到了他已故親人村井勝喜所經歷的1930年代至二戰結束期間在滿洲地區的農業移民。來自不同文化背景的李繼忠和伊佐治雄悟克服了疫症期間的旅遊限制，發展了一種方法學來探究那段充滿矛盾的歷史，探索在滿洲地區的自然景觀之下糾纏不清的模糊性與複雜性。

兩位藝術家將採用倒敘的方式分享他們的創作過程。李繼忠將虛擬導覽公主嶺，前滿洲國首府南部的一個城鎮。農業移民們曾在此居住，並開墾了新的土地。藝術家們將重走他們的考察旅程，以此再現1945年俄羅斯紅軍佔領該領土時移民們的逃亡路線，同時，在伊佐治雄悟所朗讀的村井勝喜所著《逆境》的語句中，我們將看到那曾經的「烏托邦」風景和如今荒涼的東北交織在一起。

李繼忠與伊佐治雄悟的合作作品將於2022春季項目中展出。

孔煜也的分享概要
來自山西的農婦、來自北平的木刻家、來自上海的作家，三位婦女、三種迥異身份，在1940年代中國山西的小村莊裡，因「紡織」而交匯，並被這一技術形態上似乎並無創新的物質實踐有效地再造為「新人」。孔煜也將藉由這三位女性的故事，探索技術政治、婦女解放、有機的革命，以及這場激進的再造背後那段關於勞動者的另類歷史。

2021年10月19日 星期二
社子島 / 漂流的身份 / 現代日本的設計與消費主義

本日進行的兩場分享會將呈現截然不同的思考和工作方式。前半場的兩組視覺藝術家，他們的創作皆出於對「身份」的疑問，在不確定性中前行，讓開放的討論、持續的思考和乍現的靈光為牽引，令我們想像他們到底會在展覽中展現什麼呢？而下半場的研究員則從特定的設計師個體出發，在浩瀚的信息和實物中抽絲剝繭，尋找能夠刺透歷史長卷的針眼。

第五節
香港時間（UTC +8）下午5時30分至晚上7時
講者：朱駿騰，山内光枝，全基善∕松田基善

朱駿騰的分享概要
藝術家朱駿騰正在創作與台北的社子島相關的全新影像作品。台北市的社子島，是一處兩條河交會而形成的沙洲，也是一座被現代生活遺棄的孤島。其所顯現出的那種被卡在中間的漂流與無助感，亦回應著朱駿騰一直以來的創作主題。朱駿騰將分享其入住社子島之後的生活與創作過程，亦將介紹他過去幾年在中國及其它亞洲多地駐留創作的體驗。

朱駿騰的這一新作將在2022春季項目中展出。

山内光枝及全基善∕松田基善的分享概要
山内光枝與全基善∕松田基善將參加2022春季項目。兩位藝術家藉由他們的合作，試圖全景式地呈現人類意念活動的框架與侷限性，觸發我們去批判性地思考，我們相信作為生活的前提或基礎的東西或許只是我們存在的一個因素而已。在這次的分享中，他們將回述彼此間的持續討論和作品推進的過程。 

第六節
香港時間（UTC +8）晚上7時30分至9時
講者：伊恩・萊納姆，野見山櫻

伊恩·萊納姆的分享概要
設計史研究者伊恩・萊納姆將分享其對日本設計師杉浦非水創作生平的梳理，從經濟分析和文化研究的角度，探討設計與商業發展的關係。通過杉浦非水的故事，萊納姆將分析日本消費主義的興起，和服布料如何向大眾推銷，以及日本和西方藝術美學之間真實的互動。他還將展示一部份從未公開過的的杉浦項目的圖像，以及一些用專家和普通人都可以接受的形式呈現的極其罕見的圖像。

2021年10月13日 星期三
花朵與私人經驗 / 東亞「新浪潮」電影中的紡織 / 作為記憶的香港

對時間感的探討，將作為一條線索，串聯起本日的分享會。絹花這種工藝在東亞各地都有悠久的傳統，人造的自然亦在不同時期被賦予不同的政治和文化意涵；紡織技術在東亞各地參差不齊的發展時間，形成一個個時間膠囊和錯亂的時間感受。而城市中的獨立個體，自身的節奏與全球化的急速更迭相對峙，又衍生出多少虛實相間的回憶與想像……

第七節
香港時間（UTC +8）下午5時30分至晚上7時
講者：王懿泉，陳璽安

王懿泉的分享概要
王懿泉目前正在進行的項目是從傳統的中國工藝絹花出發的。一方面，他在研究與花卉有關的創作實踐，另一方面，他也在梳理自己的生活經驗和家庭故事中與花有關的部分。他想利用這段研究過程，來發展更加豐富的有關花朵的創作。王懿泉的這一新作系列將於2022春季項目中展出。

陳璽安的分享概要
從紡織業到東亞新浪潮電影，我們經常從文化和工業的發展詮釋東亞地區的時代精神。此項目研究不同紡織技術的迭代和其所指涉的時間感，提出一系列圖式，並搜集具體的視覺材料，思考工業和時間的關係。在各地區的相似與時差之間，也許能找到一種更接近Sadie Plant《未來紡織機》的角度，以重新定位21世紀文化「沒有未來」之說。

第八節
香港時間（UTC +8）晚上7時30分至9時
講者：劉智聰，劉清平

劉智聰的分享概要
劉智聰將在2021冬季項目中展出由攝影、影像及文字所組成的大型空間裝置作品。他將帶著無限的幻想，進行一趟皇都戲院大廈時光之旅，借用文字師歐陽昌先生及皇都戲院的傳奇歷史，結合自身經驗與記憶，來訴說香港一直以來的城市命運。本次分享會上，劉智聰將分享其文字和攝影相結合的創作背後那些光怪陸離，虛實交錯的故事。